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启功体字体前沿信息_启功体字体在线转换(2024年12月实时热点)

内容来源：好望角图库所属栏目：教程更新日期：2024-11-30

启功体字体

启功：用情抒写的书法大师启功（1912-2005），原名爱新觉罗，字元白，满族人，北京人。他是2002年10月西泠印社第六任社长。启功是一位著名的书画家和文物鉴赏家，他的祖上是雍正的儿子、乾隆的弟弟。他早年在著名史学家陈垣门下受业，长期从事中国美术史、中国文学史、中国历代散文、历史诗选和唐宋词的教学和研究。启功的书法、绘画和旧体诗词在国内外享有盛誉，被誉为“三绝”。他曾任北京师范大学中文系教授、博士生导师，全国政协常委委员，中央文史研究馆馆长，国家文物鉴定委员会主任，中国书法家协会名誉主席等。他的著作包括《古体字体论稿》、《汉语现象论丛》和《启功书画留影册》等。启功的作品不仅在艺术上有着独特的魅力，更蕴含着他对传统文化的深刻理解和热爱。他的书法作品以其独特的风格和深厚的文化底蕴，成为一代大师。

中国书法史上的瑰宝：草书与《平复帖》草书，作为汉字的一种书体，以其简省的结构和连绵的笔画而著称。它起源于汉代，是在隶书的基础上演变而来的。草书的种类繁多，包括章草、今草和狂草。草书的代表人物有王羲之、张旭、怀素、黄庭坚、宋克、徐渭和傅山等。今草的出现，让汉字的书写方式发生了巨大的变化。它追求的是通过书写者的情感和意绪，率意挥洒，创造出形体连绵、郁勃淋漓的“写意画”。《平复帖》是一幅邮票图，其画面选取了释文：“彦先羸瘵，恐难平复，往属初病，虑不止此，此已为庆。承使唯男，幸为复失前忧耳。吴子杨往初来主，吾不能尽。临西复来，威仪详跱。举动成观，自躯体之美也。思识□量之迈前，势所恒有，宜□称之。夏伯荣寇乱之际，闻问不悉。”这段文字是西晋陆机（公元261年-303年）写给友人的信札，内容中提到病体“恐难平复”，因此得名。《平复帖》是现存年代最早且真实可信的西晋名家法帖，也是最早的传世墨迹之一。它的书写年代距今已有1700余年。这幅作品用秃笔写在麻纸之上，笔意婉转，风格平淡质朴。其字体为草隶书，笔法质朴老健，笔画盘丝屈铁，结体茂密自然，富有天趣。在同时期及其以前的墨迹中，这幅作品显得尤为突出。因此，启功先生曾有诗赞誉：“十年遍校流沙简，平复无惭署墨皇。” 《平复帖》在中国书法史上占有重要地位，对研究文学和书法变迁也有参考价值。现藏于故宫博物院。

书法入门必读：四本书籍推荐最近练了200多张字帖，感觉心态有点瓶颈。虽然很喜欢小楷和瘦金体，但很多人建议新手从大字开始，这样才能更好地掌握汉字的笔法。为了打破这个瓶颈，我特意找了一些书来辅助学习，今天就来分享一下我的阅读体验。《启功给你讲书法》这本书是根据启功先生的授课内容整理出来的，读起来就像一个长者在娓娓道来。启功先生认为，学习书法首先要“破除迷信”，其余章节则将很多入门级的问题讲得通俗易懂。虽然这本书只有100多页，但内容精炼，值得一读。《极简中国书法史》刘涛这本书对于了解文字和书法的演变很有帮助，但装订不太好，容易散开。所以我只看了1/3就放弃了。不过，如果你对书法史感兴趣，这本书还是有一定参考价值的。《以古为徒与娟娟发屋》白谦慎这本书主要探讨了在当今话语体系中，大家学习书法时对“古”的崇拜和对“今”的忽略。白谦慎通过提问的方式传达了一些观点，比如学书法是否一定有字体顺序等。这本书更像是对书法文化的一种提问和思考。《汉字书法之美》蒋勋这本书我强烈推荐！原本只是因为书名觉得可以对书法有个感性的认知，结果买回来后发现远超我的预期。蒋勋从书法的演变到五大字体的赏析，用优美的文字和感性的比拟加深你对书法美学的认知。特别是在汉字与现代篇章中，他将书法之美与建筑美学、舞蹈美学等结合了起来，真是让人耳目一新。总的来说，这四本书各有特色。《启功》适合浅读，《书法史》可以作为资料书查询，《与古为徒与娟娟发屋》则视兴趣而读，《汉字书法之美》则是我个人非常推荐的一本书。如果你刚开始学习书法，不妨试试这些书，或许能帮你打破瓶颈哦！ P.S. 最近也在听优酷上的网课《黄简讲书法》，系统全面且免费，听了初级8节课了，感觉还不错。

李清照的姐夫，千古第一奸臣，63岁写给皇上的书法，惊艳了启功，连米芾也无法超越！蔡京的书法，不得不提他63岁写给宋徽宗的《雪江归棹图卷跋》。这幅作品的特点非常鲜明，笔法姿媚、字势豪健，每一笔都痛快沉着，充分体现了宋代“尚意”书法的美学情趣。他的笔锋凌空取势，起笔多样，主要以中锋为主，提按平和，笔画之间的衔接流畅自然。用墨上，他掌握得恰到好处，点画转折方圆兼备，勾挑之间淋漓尽致。结字上，他以纵取势，体势欹侧，有《圣教序》的笔意和颜真卿、柳公权的特征。他擅长使用笔尖行笔，使得字体显得婀娜俊逸，字的虚实、轻重、欹正对比明显，变化丰富。米芾曾说：“吾书不如二蔡”，这里的“二蔡”指的就是蔡京和他的兄弟蔡卞。可见对于蔡京的书法，连米芾都自认不如。「遇见艺术」「这就是中国风」

启功版《兰亭序'》，清雅脱俗，赏心悦目。一代书法宗师，启功临摹《兰亭序》，堪称当世临摹书法典范之作。众所周知，启功大师中国二十世纪末至二十一世纪初的著名书法家，他不但书法出众，而且书法地位很高，曾担任中国书法家协会的主席。#书法# #启功# #图文动态同步大赛# #动态连更挑战# #百家快评# #百度今日头条# 在书法上也是颇具造诣，独创“启功体”书法，是二十世纪在所创最成功的书法字体之一，影响深远，如今依然有不少的书友在学习启功先生的书法。正是因为启功书法水平高、造诣高，独创“启功体”，人品还高尚，所以被被誉为一代书法宗师。临帖三境界：对临、背临、意临。最高境界是在三临吃透原作的基础上融入自己的风格气韵。启功大师亲临《兰亭序》，超凡脱俗，赏心悦目，更合当今审美，难怪价值百万，精品中的孤品！众所周知，古今能成为书法名家者都离不开书法的练习和临摹，即使“书圣”王羲之也不例外。在书法练习之中，又有着一条不成文的道路，那就是临帖。书法是中华十大国粹之一，历史悠久，源远流长，想要弘扬书法发展书法，就必须先继承书法。启功作为中国近现代最为著名的书法家之一，实力极高，久负盛誉，深得海内外以及书坛内外人士的认可，其亲笔临摹的《兰亭序》又是怎样的呢？启功大师之所以取得今时今日之成就，离不开他长期以往遍临古今名帖，他的书法后来被誉为“启功体”，“启功体”有着其独特的风格，瘦劲、遒劲有力，典雅脱俗就是其代名词。，启功的书法深受“二王”一脉的影响，尤其深受的智永和赵孟頫的影响较大。文章之中所展示的书法作品即为启功大师临摹的《兰亭序》。王羲之笔下的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，也是“书圣”王羲之笔下最为成功的书法作品，从其诞生至今，素来被搜推崇，也是后代之中最多书法家学习和临摹的名家名帖之一，启功也不例外。虽然世人说启功大师遍临古今名帖，但是我们真正见到的不多，文章之中的这幅《兰亭序》堪称其笔下之临摹代表作。我们从这一幅书稿之中也可以看出确实与其“启功体”大有出入。该《兰亭序》以行书临摹《兰亭序》，笔力遒劲，笔法高古，字字珠玑，在笔画的细节上处理得相当到位，不仅精美，而且劲道。在字体的结构上也继承了《兰亭序》的精髓，无论是外形还是精神上，都深得冯承素版本《兰亭序》的精髓。但是细心的书友会发现了，启功在临摹这幅《兰亭序》的时候并不是力求完全一样，而更多的是在完善自己的书法，所以启功在选择性临摹。同样也能给我我们展现出《兰亭序》的精神。临摹名家名帖并不需要力求与原帖一模一样，而是要有自己的领悟与思考，临摹的同时也是在选择的过程，选择自己所需的临摹，而摒弃一些不需要的。但是最为普通的书友，我则建议全部临摹，开始的时候力求临摹得与原帖一模一样，这也是一件了不起的事情。启功为中国近现代著名书法大师，其亲笔所临摹的《兰亭序》水平极高，但并完全照临原帖，而是融入了自己的思考和元素，启功、沉鹏、孙晓云等中书协主席的融会贯通式的选择性临摹，依然是当世精品，各有千秋，别具一格。

启功75岁书法神作，越老越辣！启功，这位中国近代的书法大家，真的是越老越辣！年逾古稀的他，依然能创作出令人惊叹的书法神作。他的笔力遒劲，沉稳而出彩，真的是罕见！启功不仅仅是一位书法家，他还是书法理论家和书法教育家。他对中国近代书法的发展贡献巨大，培养了不少书法人才，真是一位伟大的老师。他的书法造诣高，通俗易懂，雅俗共赏，深受大家的喜爱。因此，他的书法作品被称为“启功体”，至今仍有无数人研究和学习。到了晚年，启功依然不停地创作。比如这篇文章中展示的《岳阳楼记》书法作品，就是他在75岁时所写。一般来说，年纪大了，执笔书写难免会抖动，力不从心，写出来的字也缺乏精气神。但在启功面前，这些都不算什么。他的书法依然一如既往的好，劲道十足。这幅《岳阳楼记》书法作品，启功以行楷书写，这也是他最擅长的字体之一。作品严谨端庄，俊逸优美，雅俗共赏。虽然此时的启功已经是75岁高龄，但在这一幅书法作品中，我们看不到他显老的一面，反而感觉他依然年轻力胜。这幅书法作品笔力遒劲，书写严谨有法，真的是字如其人。人老字不老，关键他的书法还充满精气神，这一点让人匪夷所思。如果你细心观察，还能发现这幅书法作品的每一个字都不简单。启功在书写时善于控墨和控制力道，使得大多数字都有枯笔和湿笔交错，增添了不少光芒的色彩。这就是我们应该向启功大师学习的地方，无论什么时候，都要写好字，更不要倚老卖老。启功真的是在践行“写好中国字，做好中国人”这两句话，这值得我们每一个书友深思。有人说启功的字不能称之为书法，只能称他为字匠。这么想的书友是否考虑过，为什么启功的书法会得到那么多人的认可呢？如果他仅仅是一个写字匠，他能有今时今日之地位吗？真当所有评委都是没水平的吗？启功在75岁时创作这幅《岳阳楼记》书法作品，堪称神作，值得我们每一位书友研究和学习。最后，看完启功的这幅书法作品后，你有什么感想呢？欢迎分享！

他是清代书坛的“救世主” 在清朝时期，书坛被“台阁体”所笼罩，科举士子们只能临习这种工整、规范的字体。然而，这种字体限制了艺术的多样性发展，书法的前路因此变得堪忧。幸运的是，皇宫内出现了一位“高手”——成亲王，他成为了书法艺术的救星。成亲王深受父亲乾隆的影响，自幼痴迷书法。他将宫内藏帖通临一遍，尤其对赵孟頫的字有着深厚的钻研。他的楷书端庄秀丽，结构严谨，笔力道劲，与赵孟頫的简化势态相融合，展现出独特的古韵。成亲王的书法精准细腻、俊美灵动，深受乾隆的称赞。他的字被全国推行，突破了“馆阁体”，成为了全新的“官方范本”。几乎所有的科举士子都临摹他的字，以求在考试中取得好成绩。成亲王的《法书册》就是当时的描红字帖，民间奉为“必备范本”。卷中的字体开张方博、凝练刚健，骨力与欧阳询相近，墨色则与赵孟頫类似。例如，“气”字下方四点尖峰起笔，笔丝飞出，极具飘逸之感；上方横画转折处重按顿折，方劲气势十足；而弯钩处则圆融平滑，犹如古代弓箭，张力充沛又不失美感。启功先生曾评价：“翁方纲，刘墉，铁保。有清书家，有‘成刘翁铁’之目。成王爵高，学问又足以济之。”启功十分欣赏成亲王，因学他而感到自豪。成亲王法帖的盛行，真正改变了“馆阁体”制霸的现象，使书法艺术重回正轨，发展的更加长久。可以说，成亲王是清代书坛的“救世主”。时常临摹成亲王的《法书册》，可以初步领悟书法的严谨态度，用笔开阔舒展、精准有力，把握规范性和力度，稳固自身基本功。同时，也能感受曼妙起伏的波动之姿，日后临摹行书时能更快上手。

《灵飞经》真迹现身美国，武则天也爱不释手现代人之所以不太喜欢小楷，主要是因为觉得它太拘谨、太精严了。临摹多了，反而会被法度束缚。不过，钟绍京的小楷就不同了，他没有一味恪守“唐法”，而是融合了魏晋的虚和变幻之美，行笔自然从容，更具趣味性和艺术魅力。启功曾评价说：“它的字迹风格和《砖塔铭》一派非常相近，但毫锋墨彩却远非石刻所能媲美……它那秀美中有古趣的风格，舒展中有团聚的结体，平易中有变化的用笔，都已把唐人书法的特色表达无余。” 这一项优点，是“楷书四大家”比不了的，甚至迷倒武则天，成为她的“御用书匠”。可惜的是，《灵飞经》真迹如今只有13行。当年董其昌珍藏的墨本，因手头拮据，他把真迹卖给海宁陈家。陈氏沉迷其中，董其昌购回时，内心割舍不下，于是偷偷裁剪43行真迹留下。后来《灵飞经》正篇失传，仅仅留下“四十三行本”保存至今。清朝末年传入翁同龢手中，被其孙子带到美国，之后存于纽约大都会博物馆。全卷残余658字，为了帮助现代学者充分观察字体细节，我们将《灵飞经》“四十三行本”进行修复，并把所有字体放大3倍，卷首还有6个放大10倍的字。这种扩大的体势，解决当代人临摹小楷无法参透技法的问题，既不会影响字体本身势态，还能掌握结体和章法排布，以及细节上精微的笔锋变化。就拿“太”字举例，撇画起笔处有一个调峰变化，从侧锋变为中锋，回峰而下，墨色凝重，收笔亦是如此，以中锋铺毫而写，具有鲜明的浓淡、粗细之变。右边捺笔画更是宽厚，收尾处意态波折，以中锋衄错而成，让劲力深入纸背，具有浑穆醇厚的古雅风韵，而且强烈的视觉对比，凸显小楷的立体感、流动性。艺术效果颇为直观，时常临摹，一方面掌握正统“唐法”，形成规范意识，用笔平稳有序，下笔更加精准；同时领悟虚和娴雅之美，行笔灵活曼妙，呈现畅达姿态，让艺术性与实用性兼得。而今，我们推出放大3倍的钟绍京《灵飞经》四十三行，采用博物馆级别12色微喷复刻工艺，对比原作进行1：1还原。此品乃纯手工装裱的经折装，使用翻折设计，便于临摹和查找。全卷加入现代字注解，辅助初学者识读。此等精善度市面罕见，独此一家，比普通印刷品更加还原、细节处理全都一览无余。见此品如见原作，若您喜欢可以点击下方链接一观。

清代王爷的绝美情书，书法家都自愧不如如果你对书法有些了解，那你一定听说过“二王”笔法。这种技法在宋朝之后几乎销声匿迹，能掌握的人真是屈指可数。不过，幸运的是，赵孟頫这位元代的书法大家，出身宋朝皇室，从小见过不少名家真迹，临摹智永法帖，后来又深入钻研“二王”、李北海等，继承了纯正古法，并进行简化，让后人更容易参透。说到赵孟頫，就不得不提到清朝的一位王爷——成亲王永瑆。他可是受到其父乾隆的影响，痴迷书法，把宫内藏帖通临一遍，深入钻研“赵字”流美意态和内层灵活的笔法变化。据《啸亭杂录》记载，永瑆幼时握笔即成文，少年时工赵文敏，还曾见过康熙时的内监。他以前三指握管，悬腕书之，因此被誉为“拨灯法”。成亲王最擅行书，回归传统风貌，以“悬腕法”执笔，书写面积宽阔，在合理布局且笔力沉着的情况下，通过手腕发力，自如操纵笔杆和转换锋面。他练就了一手飘逸俊美、畅达婉转的行书。比如他写的《洛神赋》，原文是曹植创作的，主要描述梦境中与洛水神女相恋、分离的故事。这段文字犹如一封诀别的“情书”，词藻华丽，凄美动人。成亲王的书法深得“赵字”气象，书风烂漫率意，多以尖峰入纸，前后衔接自然畅通，意态生动多变。他最能展现《洛神赋》诗词之韵，被誉为“绝美情书”。启功先生十分欣赏成亲王的书法水平，认为他的书法胜过9成专业书法家，配得上“清书之冠”的称号，甚至“拜他为师”，深入钻研其法帖，从而创造出“启功体”。如果你对书法感兴趣，不妨临摹一下成亲王的《行书洛神赋》。这部作品采用博物馆级别的12色微喷复刻工艺，对比原作进行1:1还原。卷中字体极为清晰，墨色浓淡、笔法转变等细节全都一览无余。见此品如见原作，绝对让你大开眼界。

挑毛笔秘诀！四德搞定𐟑 毛笔有“四德”之说，明朝屠隆在《考盘余事》中提到：“制笔之法，以齐、尖、圆、健为四德。”这四个字基本上概括了挑选毛笔的标准，也是一支好毛笔所必须具备的品质。 ✏️ 对于初学者来说，选对毛笔是开启书法之门的钥匙。记住，不在于贵，而在于适合。一支适合自己的毛笔，不仅能让你感受到书写的乐趣，还能助你练就一手好字。那么，如何挑选适合自己的毛笔呢？ 𐟌𙠨𝯧ᬩ€‚中：初学者适合用较软的毛笔，易上手，也助于体会笔力。 𐟌𙠥𐖥œ†兼备：笔尖要尖，笔肚要圆，这样书写时才能灵活有力。 𐟌𙠥𘦰𔩀‚度：毛笔的吸水性要适中，过强过弱都不利于书写。 𐟌𙠦‰‹感要好：拿着舒适，写久了不易累，也是选笔的重要标准。启功先生曾说：“我毛笔才7分钱一支，还是处理品，但很好使。”不在于贵，而在于适合。𐟑𐟑𐟑 ✏️ 首先，我们要了解毛笔的材质。常见的毛笔材质有羊毫、狼毫和兼毫等。「羊毫」适合写篆书，大部分隶书和部分行书、楷书、草书。例如：赵之谦隶书黄庭坚。「兼毫」隶书、楷书、行书、兼毫是一种应用很广泛的一类。「硬毫」可以写柳体、欧体、行书（但是要区分大小号哦）、瘦金体、小楷。毛笔按锋尖来分可以分为长锋、短锋、中锋。一般情况下短锋可以写楷书或者隶书，中锋笔可以写行书，长锋笔大多数写的是行草与草书。 ✔ 其次，我们要关注毛笔的笔锋。笔锋决定了毛笔的弹性和蓄墨量。一般来说，初学者适合选择笔锋适中的毛笔，这样更容易掌握书写的力度和节奏。按照规格一般从大到小一般分为斗笔、大、中、小、圭笔。 𐟑 不同的书法字体要求不同的毛笔，因此要根据实际情况。根据楷、隶、草、行及字的大小等选择毛笔的笔毫笔锋大小。根据字的大小选择: ✔ 写大字宜选较软的笔毫，如羊毫或羊兼紫； ✔ 写中等字选狼毫、羊毫、羊兼鬃都可以； ✔ 写小字宜选较硬的笔毫，如紫毫、狼毫或兼毫。根据字体选择: ✔ 写行草可选择纯狼毫，或羊兼毫； ✔ 写楷书介于刚柔动静之间，狼毫、羊毫或兼毫均可。 𐟑œ€后，我们要根据自己的喜好和书写习惯来挑选毛笔。不同的人对毛笔的感受不同，所以我们要在试用过程中找到适合自己的那支笔。 𐟑悤𝕩€‰择？去书法用品店实际试试，或者问问老师。总之，不必盲目追求品牌，适合自己才是最好的。看完之后是不是有收获呢？还有什么想知道的练字干货，评论区留言吧～